- Fernanda Castillo atraviesa una etapa en la que la maternidad, su vida en pareja y el trabajo conviven sin que ninguno de estos ámbitos tenga que quedar relegado.
STAFF / AR
CIUDAD DE MÉXICO.- Fernanda Castillo atraviesa una etapa en la que la maternidad, su vida en pareja y el trabajo conviven sin que ninguno de estos ámbitos tenga que quedar relegado.
La actriz encontró en su familia, al lado de Erik Hayser y Liam, su hijo de cinco años, un espacio de estabilidad desde el que también continúa impulsando una carrera que la mantiene vinculada al cine, la televisión y el teatro.
“Somos bien afortunados. A mí me hubiera gustado crecer en el teatro, él aprendió a caminar mientras estaba haciendo Siete Veces Adiós y ahora se la pasa en el teatro. El hecho de tener la suerte de que mi hijo me pueda ver en el escenario algo que amo me parece algo muy lindo para su corazón”, dijo Castillo, en entrevista.
Ahora que volvió con el elenco original al montaje de Hoy No Me Puedo Levantar… 20 Años Después, en el CCT1, Liam la acompañó a todos los ensayos y ya se sabe todas las canciones del musical.
Convertirse en madre modificó sus prioridades, pero no apagó su interés por seguir contando historias, y su clave está en equilibrar su vida personal con los compromisos profesionales, lo cual implica organización.
“Cada vez hago un esfuerzo mayor en priorizar la vida porque cómo ser artista si no vives, ¿qué tienes que contar después? Siendo mamá, la prioridad es mi hijo, me lo llevo al teatro y al set, pero hay veces en que digo ‘me encantaría hacer este proyecto, pero no puedo porque tengo un hijo del que estar pendiente y son tiempos importantes'”, reflexionó.
La actriz estrenó La Casa de los Espíritus a inicios de año y ahora se prepara para el lanzamiento de un par de proyectos con dos plataformas de streaming distintas.
“Ha sido un año de estrenos. Viene uno que se llama Prefiero la Muerte. Es de género, está muy padre y es muy diferente a lo que he hecho antes. Luego tengo un proyecto grande de una serie que se estrena hacia finales de año y que me tiene muy emocionada”, comentó sin revelar más detalles.
Mientras tanto, Castillo mantiene una relación cercana con el escenario y piensa que el teatro conserva un valor particular porque cada función es irrepetible.
“Estoy tratando de ir lo más que puedo al teatro, de celebrar la experiencia viva y de enseñarle a las nuevas generaciones que la experiencia viva es lo más importante, que existe y es lo único que nos va a quedar después de un rato”, compartió.
Esa conexión también la ha reencontrado en Hoy No Me Puedo Levantar… 20 Años Después, montaje que continúa celebrando su éxito y que le permite volver a coincidir con sus compañeros Alan Estrada, Luis Gerardo Méndez, Rogelio Suárez, José Daniel Figueroa, Jannette Chao, Valeria Vera, Gerardo González y Erika Tahis.
“No me imaginaba ser tan afortunada. Agradezco mucho y mi compromiso sigue estando como el primer día con el público para quien hago las cosas. Hace 20 años en Hoy No Me Puedo Levantar éramos básicamente desconocidos, aunque ya habíamos hecho muchas cosas.
“Había hecho cosas en televisión y teatro, pero el musical de alguna manera puso el reflector sobre nosotros. El hecho de que Nacho Cano nos hubiera elegido para ser los protagonistas de su historia, por supuesto que nos puso en el ojo y la gente empezó a vernos como artistas que iban empezando”, recordó.
Amadrina ‘Django con la Soga al Cuello’
Fernanda Castillo fue la madrina del estreno de la tercera temporada de Django con la Soga al Cuello, obra escrita y dirigida por Antonio Vega, que combina el lenguaje del teatro, el cine y el universo del western para abordar, con humor y sensibilidad, temas como la depresión, la compasión y la amistad.
Presentada en el Teatro del Bosque Julio Castillo, en la puesta en escena conviven títeres, música en vivo y efectos de sonido foley como elementos que enriquecen una historia construida desde la meta ficción.
“Me siento muy profundamente conmovida. Amo el teatro y me parece el mejor regalo que le podemos dar al mundo y ver la belleza de lo que es el trabajo en equipo, lo que hace cada uno de ustedes en este escenario y cómo esta historia nos atraviesa…
“El teatro es una vacuna increíble contra la deshumanización, es un hermoso regalo contra la tristeza”, dijo Castillo al terminar la función.
La trama sigue a un dramaturgo empeñado en escribir una obra feliz, pero incapaz de hacerlo porque Django, el protagonista de su historia, atraviesa una profunda depresión y ha decidido poner fin a su vida.
A partir de ese conflicto, se reflexiona sobre la salud mental sin abandonar el humor ni la imaginación, convirtiendo el proceso creativo en parte del propio relato.
El elenco que hace parte está obra para manejar los hilos de la marioneta está integrado por Ana Graham, Antonio Vega, Belén Aguilar, Baruch Valdés, Joaquín Herrera, Mónica García y Sebastián Lavaniegos.
El diseño de efectos foley corre a cargo de María Kemp, mientras que la música en vivo es interpretada por Cristóbal MarYán y Nicolás García Lieberman.
